先寫詞？先作曲？都幾？🤔

身為寫詞、填詞人，你也曾經迷惘，要先詞後曲，還是先曲後詞嗎？ 小編整理專業老師們的看法分享給大家

其實「 先寫詞再作曲 」，或「 先作曲再填詞 」都是可以的，在實務上無論是寫詞或填詞，更重要的反而是下面三點：

1. 根據演唱者的歌聲特性、咬字、腔調運用等歌唱習慣去調整文字

2. 隨著歌曲旋律做改變

3. 韻腳的運用與收斂

其中韻腳壓得好不好，有沒有神來一筆，也是很多專業作詞、寫詞人會煩惱的地方。( 甚至很多老師都有自己的韻腳小本本，專門記錄一些常用的韻腳喔！)

因此，小編推薦大家可以用用看 Lyricist，讓 AI 協助你更快的找到更多韻腳，也可以跳脫原本的思考舒適圈，找尋一些特別的組合喔

為打造音樂創作者的解決方案，KKLab 訪談超過 20 位專業音樂人，經過多方訪談後發現，不像攝影師有自動去背的修圖 App、錄音師有音準修正軟體，反觀音樂作詞人所使用的創作工具，還是最基本的文書編輯器。

透過「 Lyricist.ai」，創作者只要輸入靈感主題關鍵字，接著指定韻腳、選擇文風類型，便能無限制的生成歌詞靈感；並且創作者可在雲端上管理歌詞本，打造專屬於個人創作的雲端輔助工具。 Lyricist.ai 不只解決音樂人在創作時的痛點，更能有效管控與記錄自己的創作靈感資料。

Lyricist.ai 擁有三大技能：雲端編輯器、歌詞生成模型、融合經典與及時擴充的的華語文本資料流。不停歇地學習華語歌詞與推陳出新的文字創作資料庫，讓 NLG (Natural Language Generation 自然語言生成 ) 模型能夠轉換多元的寫作風格，幫助創作者輕鬆跟上流行趨勢，搭配線上編輯功能，隨時隨地進行寫作。

王牌製作人陶逸群 Tower 第一時間聽聞 KKLab 開發 AI 歌詞創作的應用時便充滿好奇，在試用後表示：「能生成韻腳的工具很多，但 Lyricist.ai 是我用過最聰明的工具，它能藉由主題產生出情境，並且可以產生想像不到的句子與語意，幫助活化創作的發想，使用者再自行衍生出貼近自身脈絡的語彙，最棒的莫過於當主題不夠用時，還能推薦給機器學習。」